每日钢琴指南丨钢琴演奏中的和声难点

 

 

钢琴演奏中的和声难点

钢琴音乐组织的基本方式在于时间性和空间性。一方面,钢琴音乐的各层次有着横向的关系、进行和组织,另一方面,在每个节奏点上,各层次的声音又同时构成和音。

在和声问题上,较普遍的问题有:

1、在长音符时,不听该音符在延长值与其他运动声部所构成的和声。这些和声十分重要,尤其在留音、悬挂音时所产生的不协和音程或不协和和弦的紧张度。

2、在分解和弦时不听其和声色彩的变化。通常需要先把分解和弦作为整个和声弹出,在获得和声色调后再演奏分解形态。

3、在重复和弦中不注意内藏的和声节奏。

4、不注意在和声进行中重要的或可能存在的对位隐伏线条

5、不注意和弦相互关系中的紧张度变化情形及由此引起的倾向性、目的性、对比性。

6、不注意听各和声层次之间相互关系,使和弦平面化。这在许多以大和弦为主的乐曲中尤其明显。

钢琴作为多声乐器、和声乐器,其织体建筑在和声的骨架之上。很少有用一个单音线条演奏钢琴的。不认识和声紧张度的张弛、松紧、强弱、浓淡的关系,就不可能掌握乐曲的内在结构。因此,教会学生将一首乐曲的和声骨架抽出,倾听其进行,感受其张力,是十分有效的。

钢琴织体组织往往把和声进行分散排列,这使得许多缺乏经验的学生不能在纵向结构上感觉到和弦的整体效果。因此,把所有和弦音一起弹出,听到整个和弦的效果,了解和声进行中每个声部连接进行,感受每个音的趋向,这对于组织音乐结构有重要意义。

在钢琴音乐(不论哪个时代)中,和声中所包含的协和音程与不协和音程之间的变化和对比,是音乐结构的原动力之一。音响色彩的明暗变异直接由和声的变化所决定。和声语汇的特征还反映着时代的特征,与音乐风格的演变直接相关。同时,每个作曲家一般都有自己爱用或常用的和声语汇,各时代都有通用的和声语汇。因而,掌握每个时代、每个民族、每个作曲家富有特征的和声语汇,并在音乐表现中予以突现,成为每个钢琴演奏者终身的任务。

免费赠书+一起读书啦

01免费加入《阿劳谈艺录》读书会微信群

读书会简介:通过阅读《阿劳谈艺录》

一起聆听、交流钢琴家阿劳的精湛艺术造诣

02免费加入《西方音乐文明》读书会微信群

读书会简介:设置各类音乐史问题

通过分享相关资料带动交流,用音乐理解西方文明

03免费加入巴赫音乐读书会微信群

读书会简介:巴赫不是小溪,是大海

通过聆听、阅读巴赫相关资料,与巴赫成为好朋友

在阅读中找回自己

在聆听中寻得自在

具体申请办法见文末

陆续邀请,请耐心等等

温度古典音乐读书计划?

傅聪演奏肖邦《夜曲》

《傅雷家书》教你学习钢琴

傅聪谈德彪西《平原上的风》

傅聪访谈丨不要把比赛看得太重

傅聪丨"我爸爸从来没有把知识灌输给我。"

傅聪说:"她有自己的思想,不是我的复制品。"

傅聪丨"CD是违背音乐的,所以我也很少录音。"

傅聪说:"要解决技巧,先要解决对音乐的理解"

傅聪谈音乐家丨我和阿格里奇上台前都需要镊子

从李传韵的肚痛坚持演出视频想到肋骨断了的傅聪

傅聪谈海顿《c小调钢琴奏鸣曲》(HOB.XVI20)

傅聪谈肖邦丨二十四首前奏曲丨师古人不如师造化

很多学生缺乏整体知识丨面对大师作品永远战战兢兢

傅聪岳父梅纽因诞辰百年丨他年轻时从未进过电影院

傅聪丨越对西方文化钻得深,越发现内心的东方气质

"热烈起来比任何人都热情,伤感起来比任何人都悲哀"

演奏莫扎特协奏曲,必须首先深入了解他的歌剧音乐

"舒伯特是外星球的一个流浪者来到我们这个世界"!

与陈萨谈德彪西丨"我不太同意德彪西是所谓印象派"

"真的没下什么功夫,我是天生对《玛祖卡》有感觉"

谈斯卡拉蒂音乐精神丨"他的音乐是所有音乐里最健康的"

谈莫扎特丨年轻时弹莫扎特发现一些东西,年老时也发现

谈"表达"音乐丨既忠实又生动丨演奏者的个性要渗入原作中

傅聪在云南丨第二故乡是昆明丨忘不了许多甘苦与共的友人

傅聪说:"这个世界太美了!"

傅聪丨我的信不能入《傅雷家书》

傅雷为何不同意傅聪对李赫特的评价?

傅聪丨"德彪西真是一个中国音乐家。"

1955年肖邦比赛傅聪视频丨傅聪谈钢琴演奏

焦元溥对话傅聪丨你能想象肖邦承受的痛苦吗

"现在学音乐的人一天到晚听CD,容易先入为主"

傅聪还能更拼吗?丨您是否留意过他的半指手套?

傅聪眼里的大诗人丨他指间的错误正如上帝的错误

傅聪演奏肖邦《第五号升F大调夜曲》Op.15 No.1、2

高贵的傅聪丨沧桑严峻的是他,天真可爱的也是他!

如何理解傅聪所说的"中国人灵魂里本来就是莫扎特"?

"虎爸"傅雷如何与傅聪一起成长丨很难找到这样的父亲了

《皇帝》开启傅聪成名之旅丨《命运》敲响傅聪归国大门

"演绎肖邦我说不上是权威,不过是他一个忠诚的追随者"

演奏家个性体现在哪里丨我读翻译家傅雷和钢琴家傅聪

"音乐永远是困难的,因为它高高在上,我们永远往上爬"

傅雷译丨傅聪老师杰维埃基丨表达肖邦作品的一些感想

傅聪家史视频丨肖邦的苦是对生命永恒发出悲鸣和感概

周广仁丨傅聪从没停止过做学问丨波利尼夺冠后又下10年夫

傅聪谈杜普蕾与巴伦博伊姆

傅聪谈《练习曲》和《前奏曲》

傅聪为什么讨厌拉赫玛尼诺夫?

傅雷与傅聪谈钢琴演奏的姿势问题

下雨的晚上,我触摸了傅聪先生的琴声

什么是好的演奏家丨傅聪谈音乐的"表达"

傅聪先生,"你演奏时究竟把自己放进几分?"

傅聪访谈丨"对艺术家来说,最重要的是什么?"

傅聪肖邦比赛真贵视频丨获肖邦大赛第三名的内幕

傅聪谈阿格里奇:"对我来讲,她永远是个女孩子!"

傅聪说:"音乐和生命一样,生命无所谓完美不完美!"

傅聪谈莫扎特丨为什么说贾宝玉加孙悟空就是莫扎特?

傅聪丨"德彪西的音乐跟中国的画一样都是讲究意境的!"

傅聪丨他以为音乐家有教育与引导之责任,故能淡泊明志

贾然丨傅聪曾说她"天生的感觉非常好,我真的很欣赏你"

当阿格里奇遇见傅聪丨"她清澈见底,他明白已经爱上了她!"

傅聪谈肖斯塔科维奇丨"他不为新奇而新奇,一切出自内心"。

"莫扎特的那种温柔妩媚,所以与浪漫派的温柔妩媚不同。"

"是巴赫使我的心平静,其实巴赫的虔诚没有一点悲观的成分。"

傅聪访谈丨学琴的人以为手指变得飞快,就可以成为第二郎朗

傅聪大师课讲稿丨"要按照旋律来弹,不要作为炫耀技巧来弹"

傅聪大师课谈肖邦丨"谱子上肖邦怎样写的就该照他写的去弹"

傅聪谈肖邦丨"这首作品很庄严,弹奏时身体不要摇得那么多"

傅聪的肖邦情结

傅聪讲解肖邦第钢琴前奏曲

傅聪讲解肖邦第钢琴前奏曲

傅聪给盛原上的肖邦大师课

一口气听完傅聪演奏肖邦夜曲

傅聪诤言录丨谈杜普蕾与巴伦博伊姆

傅聪讲解肖邦第十三、十四钢琴前奏曲

没有"晚期"的舒伯特丨听傅聪弹D.960

傅聪讲解肖邦第七至十二首钢琴前奏曲

傅聪讲解肖邦第十七至二十号钢琴前奏曲

傅聪讲解肖邦第二十至二十四号钢琴前奏曲

傅聪说:"他有很多毛病,但是他真实感人。"

整个曲子是心潮起伏,肖邦一生的苦都在里头

傅聪说:"你们每个人都要去寻找自己的造化"

傅聪讲解肖邦第三、四、五、六首钢琴前奏曲

傅雷教导傅聪:"我们学古典作品的目的是什么"

傅聪说:"弹琴不能自得其乐,不考虑表达音乐本身"

父亲那么朴素,很简单,很平凡,他有真正的人的尊严

"练琴的时候,除了上厕所以外,身子根本不会离开琴凳"

"怎麽写的就怎麽弹"丨傅聪讲解肖邦《f小调第四叙事曲》

傅聪讲解《C大调第一前奏曲》与《A小调第二前奏曲》

二十四首前奏曲是个万花筒,可以看到整个生命的一切神秘

扫码阅读编译组独家译文

「点点赞赏,手留余香」

赞赏

  • 增四减五
  • 君影草铃兰勿忘
  • 2人赞过
2
0
0
评论 0 请文明上网,理性发言

相关文章

  • 1 问题一:基本功不牢靠 初学者由于学琴时间还比较短,可能还涉及不到一些较复杂的曲子和技巧。那么练琴的重点就是要注意基本功、手型等基础学习的技巧上了。 无论你是初级学员还是钢琴专业人员,哈农都是很重要的练习。有些人觉得哈农和我们弹的曲子没有关联,而且枯燥无味。但实际上,哈农和我们弹的曲子是息息相关的,甚至比曲子更重
    落寞瓶官 6 2 0 条评论
  • 指挥家讲练琴 钢琴练习七步走 1、赵晓生丨"每天练习哈农、音阶不是能弹多快,而是要慢一些,把每个音弹好,让它有生命。"2、大家都愿打起慢练的旗号,问题是真货有,水货也不少! 慢速训练:没经过调整的学生大多心态浮躁,以上琴就想弹出完整的乐曲,恰恰这种心态会成为学习的障碍,心态急躁弹琴就不细心,就容易出现错误;急躁容易在
    元气少女六六- 8 2 0 条评论
  • 王羽佳演奏斯克里亚宾《左手前奏曲》 钢琴练习过程中的几个方法 作为一名专业的钢琴教师,难免身边的朋友、同学会把孩子在课余时间送到我这里来学习钢琴。由此对"教学相长"的理解也感悟更深了。本着对每一个孩子负责的态度,在不断地思考"如何才能把学生带好"的理解中,结合自己在课堂上的教学实践,对于如何教好钢琴专业课也有了自己一
    qiyicao69 27 3 0 条评论
  • 01 勤操4指、5指独立 "勤能补拙",笨拙的4指只能靠勤奋来弥补其先天不足,每天只要有空就见缝插针地练习4指,提高4指掌关节的灵活性、、指关节的支撑能力,只要坚持,必有成效,因为4指的"天然肉垫"是很"肥沃"的。 "五指"独立有两层含义:一是指第5指的独立性。许多学生喜欢将腕的动作取代第5指的任何动作,这不仅助长了
    哦哦哦0vf3 4 3 0 条评论
  • 学习钢琴如何读谱 乐谱是作曲家留给人类的"公开信"。乐谱上记载着作曲家希望传递给他人的全部信息。当演奏家拿到一份新的,不熟悉的乐谱,就开始了由陌生向精通的过程。 提到正确的读谱,许多人认为只是音符的正确、节奏的正确。而事实上除了这两者之外还有许多重要的标记,都直接影响对乐曲的理解、表现对乐曲风格的处理。 1、音乐术语:
    笨笨的憨憨的 3 3 0 条评论
  • 钢琴演奏中的和声难点 钢琴音乐组织的基本方式在于时间性和空间性。一方面,钢琴音乐的各层次有着横向的关系、进行和组织,另一方面,在每个节奏点上,各层次的声音又同时构成和音。 在和声问题上,较普遍的问题有: 1、在长音符时,不听该音符在延长值与其他运动声部所构成的和声。这些和声十分重要,尤其在留音、悬挂音时所产生的不协
    shinshion 9 2 0 条评论
  • 断,跳,连--钢琴从未如此有趣 钢琴奏法主要分为三种:断奏、跳奏、连奏,这三种奏法贯穿于所有钢琴作品中,表达不同的情感和音乐形象。 除了巴赫之外的绝大部分作曲家都在乐谱上明确标示音符的奏法,这是作曲家对音乐内容和情感最明确的标示之一。 三种基本奏法明确细致地告诉演奏者音乐的情绪和语气。其中,连线犹如语言文字中的标点符号
    Xx喜帖街 4 3 0 条评论
  • 学钢琴苦练不如"巧练" 01第一步 在拿到一首新曲子的时候,不宜马上就弹,更不能上来就双手弹,如果这样做,看似是抓紧时间,其实不然。柏拉图说过:"开始是工作的最重要部分。"我们应该先想一想乐曲的作者、创作年代、环境,这是一首什么类型的曲子以及如何演奏。这样对乐曲有一个大概的了解,弹奏时心里就会有数了。 02第二步 在练
    杨小小 4 1 0 条评论
  • 常桦老师相信大家不陌生了,来自中央音乐学院的著名钢琴教授,还不了解的同学,请先看下面常桦老师的视频教程,感受一下她的教学风采吧。 常桦讲《手指快速跑动技巧演奏方法》丨五指练习点击边框调出视频工具条今天我们给大家推荐的这本教材就是由常桦老师领衔主编的。(注:仅纸质书籍,以上视频和书籍无关) 我们平时练习钢琴基本功很容易变
    冷忆血殇 5 0 0 条评论
  • 常桦老师相信大家不陌生了,来自中央音乐学院的著名钢琴教授,还不了解的同学,请先看下面常桦老师的视频教程,感受一下她的教学风采吧。 常桦讲《手指快速跑动技巧演奏方法》丨五指练习点击边框调出视频工具条今天我们给大家推荐的这本教材就是由常桦老师领衔主编的。(注:仅纸质书籍,以上视频和书籍无关) 我们平时练习钢琴基本功很容易变
    windy修瑶岑 4 1 0 条评论